Finden Sie botanische Kunst zum Verkauf von den besten heute übenden Gegenwartskünstlern. Ob Sie nur eine Kunstsammlung starten oder Sie erfahrener Profi sind, können wir Ihnen dabei helfen botanische Kunst zu kaufen oder mieten und auf Ihre Sammlung heute aufzubauen. Erkunden Sie unsere Sammlung, einschließlich botanischer Collage und botanischer Fotografie.

Für eine neue Interpretation botanischer Malerei schauen Sie das Werk von Simon M Smith nach, einem britischen Künstler, der mit vermischten Medien arbeitet. Smiths Gemälde stützen sich auf eine Vielfalt unterschiedlicher Materialien, einschließlich Kleidmuster und zerrissenen Papiers, um geschichtete Stücke zu schaffen, die die Schönheit von Blumen demonstrieren. Die weichen, ruhigen Farbenpaletten geben seinem Werk ein komplexes Gefühl, das für ihn großen Erfolg und Berühmtheit verdient hat.

Suchen Sie botanische Fotografie, dann Robert Pereira Hind ist eine großartige Wahl. Seine Mischtechnik-Serie ‚Out of Eden‘ hat ein wunderbar simples, dennoch effektives Aussehen, das von einer fotografischen Pigmenttinte, die auf einem vergoldeten Holzhintergrund gedruckt ist, geschafft wurde. Die Serie ist eine Untersuchung der natürlichen Welt, wo viele der Fotos Wälder und Blumen darstellen, was sie perfekte Ergänzungen zu einer Sammlung botanischer Kunst macht.

Eine kurze Geschichte botanischer Kunst

Tulpen blühen ins Leben, die verdrehte Rinde einer Eiche, die zarten Blütenblätter einer Rose, alle diese Gegenstände gehören der Kategorie botanischer Kunst an, die sich als Kunstwerk, das eine Form Pflanzenwelt darstellt, simpel zusammenfassen kann. Ob eine wissenschaftliche Studie der Pflanzengestalt oder eine reine Feier seiner Schönheit ist botanisches Kunstwerk gleichzeitig beeindruckend sowie inspirierend und beruhigend, was den Zuschauer fördert seine Beziehung mit Natur zu überlegen.

Einer der nennenswertesten und verbreiteten Formen botanischer Kunst sind diejenigen naturkundlicher Illustrationen. Diese botanischen Illustrationen hatten ihre Glanzzeit zwischen 1750 und 1850, einer Periode bezeichnet als das ‚goldene Jahrhundert‘ in der Welt naturkundlicher Illustration. Geschafft zum objektiven Studieren und Verbreitung von Bewusstsein über die Form und Funktion einer Pflanze, diese Illustrationen sind unleugbar schön in ihrer Detailgenauigkeit und Präzision. Botanische Künstler während dieser Periode waren sehr respektiert für ihr Werk, mit Illustratoren wie Franz und Ferdinand Bauer, die direkt für den König arbeiteten, um so viele Beispiele der Flora der Welt wie möglich aufzuzeichnen.

Nicht jede botanische Kunst erscheint jedoch in der Form botanischer Illustrationen. Einer der wichtigsten Figuren im 20. Jahrhundert ist Georgia O’Keeffe, eine amerikanische Künstlerin, deren Gemälde von Blumen Lob und Kontroverse gleichermaßen anzogen. O’Keeffe malten oft Nahaufnahmen oder das Innere von Blumen, verschleierte ihre Identität und schaffte ein abstrahiertes Stück, das die Schönheit natürlicher Formen feiert. Von vielen wurde sie als vulgär betrachtet aufgrund der Ähnlichkeit ihrer Gemälde zu weiblichen Genitalien, eine Behauptung, die sie wiederholt ablehnte, was wohl darauf lag, dass ein Anstieg freudianischer Denkweise sexuelle Untertöne in jedem Bereich der Gesellschaft entdecken wollte.