Daniela Schweinsberg
Katrin Roth
Mazen Khadda
Anita Kaufmann
Sara Hoppe
Bea Garding Schubert
Fintan Whelan
Susanne Kirsch
Karoline Kroiss
Tanja Vetter
Hugo Nefe
Gyunay Aliev
Herbstliche Kunstwerke
Entdecken Sie Kunstwerke, die Sie auf den Herbst einstimmen. Unsere herbstliche Kollektion zeigt eine Reihe von weidenartigen und wilden Werken, die vom Herbst inspiriert sind. Wählen Sie aus einer Reihe von faszinierenden Gemälden, Drucken, Collagen, die so verlockend sind wie der Erntemond.
Kuratiert von Sophie Heatley
California Dreaming
Unsere California Dreaming-Kollektion versammelt eine Reihe von Kunstwerken, die von Kalifornien inspiriert sind. Es gibt einen Grund, warum Tony Bennett sein Herz in San Francisco gelassen hat und The Mamas & The Papas nicht aufhören konnten, von Kalifornien zu träumen: Die Schönheit der Natur und die pulsierende Kultur sind einfach unwiderstehlich. Von Hochglanzdrucken bis hin zu zarten Gemälden und abstrakten Illustrationen bis hin zu figurativen Zeichnungen – machen Sie einen Spaziergang durch den Golden State, seine von Klippen gesäumten Strände, Redwood-Wälder und die Sierra Nevada Mountains. Der für den Turner-Preis nominierte Gary Humehat einen unverwechselbaren Stil. Seine Arbeiten strahlen eine gewisse Ruhe aus und besitzen einen hohen Wiedererkennungs- und Sammlerwert. Der Künstler ist bekannt für seine sensible und zurückhaltende Technik und seinen nuancierten Umgang mit Farbe. Siebdrucke wie American Tan XXIV veranschaulichen seine dezente, aber höchst ansprechende Farbpalette und minimalistische Linienführung. Garys Akt Bikini Print ist ein Beweis für die unbestreitbar ruhige Aura, die seine Werke ausstrahlen. Die Grafikerin, Illustratorin und Bildgestalterin Anna Marrow kreiert groovige illustrative Szenen, die einen gewissen Pop Art-Chic ausstrahlen. Ihre Arbeiten bieten einen esoterischen Einblick in das städtische und vorstädtische Leben. Mit einer Prise tropischer Lebensfreude und einem Spritzer 70er-Jahre-Retro-Ästhetik sind ihre Kunstwerke so fröhlich, wie es ihre Titel vermuten lassen: Ice Cream Parlour (Eisdiele) und Meanwhile at the Lido (Unterdessen im Strandbad). Die britische Malerin Georgia Peskett ist bekannt für ihre eigenwilligen Stadtlandschaften und Porträts von Stadtbewohnern. Georgia haucht bislang banalen Momenten neues Leben ein und erschafft mit einem einzigen Pinselstrich ein neues Bild des Alltäglichen. In ihren figurativen Standansichten wie beispielsweise Buon Gusto, San Francisco wird Georgias Faszination für das Großstadtleben sehr anschaulich. Die Arbeiten von Bruce McClean strahlen Zuversicht und Vitalität aus und finden die wohlverdiente Beachtung der besten Sammler und Galerien weltweit. Seine höchst abstrakten und dekorativen Tendenzen stellen künstlerischen Gewohnheiten in Frage und führen zu eigenwilligen, extravaganten und multiperspektivischen Werken. Sie können botanische Drucke von Bruce kaufen, wie z. B. seine Arbeit Pink Beach Towel, die mit ihren leuchtenden Farben und auffälligen organischen Formen ein idealer Blickfang ist.
Kuratiert von Rise Art
Kunst aus Fernost
Entdecken Sie neue künstlerische Traditionen und Stile mit unserer Kollektion "Art from the East", die einige der besten zeitgenössischen Künstler Asiens präsentiert. Dieser vielfältige Kontinent birgt ein riesiges Spektrum an unterschiedlichen Kulturen, die sich in diesen Kunstwerken wunderbar widerspiegeln. Vom mühelosen und minimalistischen Stil Japans bis hin zu den eklektischen und farbenfrohen Stücken aus Indien ist für jeden Geschmack etwas dabei. Die Auswahl reicht von Fotografie, die das Fernweh weckt, bis hin zu Malerei und Druckgrafik, die sich vom Rest abheben. Als größter Kontinent der Welt, auf dem etwa die Hälfte der Weltbevölkerung lebt, lassen sich keine pauschalen Aussagen über diese riesige Region machen. China hatte zweifellos einen großen Einfluss auf die ostasiatische Kunst, wo die traditionelle Kalligrafie weit verbreitet ist und die Wirkung des alten chinesischen Philosophen Konfuzius als verbindende Kraft spürbar ist. Südasiatische Kunst neigt zu leuchtenden Farben, und insbesondere die indische Kunst ist stark vom Hinduismus beeinflusst, dessen zahlreiche Götter in diesen Werken häufig zu finden sind. Lernen Sie mit Mizue Yoshimura den wunderbar zurückhaltenden Stil der zeitgenössischen japanischen Kunst kennen. Die Malerin wurde in Fukuoka, Japan, geboren, lebt und arbeitet aber heute in London. Yoshimura lässt sich von der sie umgebenden Natur inspirieren und erforscht in ihren Bildern die Rhythmen der Natur und die schwer zu fassenden Eigenschaften von Licht und Wasser. Ihre minimalistischen Gemälde erscheinen auf den ersten Blick einfach, aber diese Leinwände mit ihren konzentrischen Kreisen und Mustern, die wie biologische Formen wirken, besitzen Tiefe und Komplexität. Sie bedient sich auch interessanter und experimenteller Techniken, indem sie Schichten von Acrylfarbe aufträgt und in sie hineinmeißelt, um Textur und Tiefe zu erzeugen. Yurim Gough ist eine südkoreanische Künstlerin, die 2007 nach Großbritannien umzog. Ihre Kunst ist Ausdruck eines spielerischen und experimentellen Stils, und sie verfolgt in ihrer kreativen Praxis einen einzigartigen Ansatz. Bei ihren Werken handelt es sich hauptsächlich um handgebrannte Keramikschalen, auf die mit einem Keramikstift gezeichnet wurde und die hauptsächlich Porträts und Akte zeigen. Sie pflegt einen skizzenhaften und lebendigen Stil, der die Emotionen und die Persönlichkeit des Modells gekonnt wiedergibt und jedes Stück zum Leben erweckt. Der taiwanesische Künstler Lee Yuan Ching bringt traditionelle Techniken in das 21. Jahrhundert und arbeitet hauptsächlich mit Tusche und Aquarell. Lee begann seine künstlerische Laufbahn mit dem Studium der traditionellen Kalligrafie bei seinem Vater, die er seitdem in seinen eigenen zeitgenössischen Werken umsetzt. Seine Herangehensweise und seine Materialien verleihen seinen Arbeiten einen fließenden und geschmeidigen Charakter, mit Farben und Formen, die mühelos ineinander übergehen. Der Reisefotograf Andrew Lever nimmt Sie mit seinen wunderschönen Aufnahmen mit auf eine Reise und fängt alles von Dschungelpalmen bis hin zu Sri-Lanka-Elefanten in seinen Arbeiten ein. Er fotografiert zwar an den unterschiedlichsten Orten auf der ganzen Welt, aber viele seiner Fotos zeigen die natürliche Schönheit des asiatischen Kontinents. Wir lieben seinen Einsatz von Farbe - Andrew wendet oft einen Sepia-Filter auf diese Fotos an und vermittelt so einen faszinierenden Hauch von Nostalgie und vergangenen Zeiten.
Kuratiert von Rise Art
Kunst mit Humor
Sie wünschen sich ein wenig mehr Heiterkeit in Ihrer Umgebung? Entdecken Sie unsere Kollektion mit Kunst, die Sie zum Lachen bringt.. Mit dieser sorgfältig kuratierten Auswahl können Sie Ihren Wänden einen Hauch von Humor verleihen. Von witzigen Cartoon-Kreationen bis hin zu schrägen surrealistischen Szenen – entdecken Sie eine Reihe lustiger Kunstwerke von aufstrebenden und weltweit führenden Künstlern. Fotografie Vincent Bousserez' "Plastic Life"-Szenarien rufen ein wohlverdientes Schmunzeln hervor. Vincents Fotografie platziert Miniaturfiguren an ungewöhnlichen Orten auf einer Reise zu unbekannten Zielen. Auf der Suche nach ein wenig Würze? Discovery Walk ist eine Reise durch die Extremitäten des menschlichen Körpers – eine ideale Wahl für verspielte und heitere Sammlungen. Miguel Vallinas Prieto erforscht das Tier, das in uns allen steckt. Seine metamorphen Arbeiten zeigen tierische Protagonisten, die in modernen Outfits posieren und dabei abwesend in die Kamera blicken. Labrador Portrait bringt uns beispielsweise mit seinem skurrilen Inhalt zum Lachen, verdient aber gleichzeitig auch Respekt für seine technische Raffinesse. Drucke & Collagen Die Multimediakünstlerin Delphine LeBourgeois schafft Dada-inspirierte Drucke und Illustrationen. Die Künstlerin interpretiert klassische Renaissance-Gemälde auf elegnate Weise neu, mit einem Hauch von Comic-Chic und einer Prise schwarzen Humors. Überraschende Arbeiten wie ihr Digitaldruck Smoke V zielen auf die Traditionen der bildenden Kunst ab, indem sie diese geradezu demontieren und den Weg für eine figurative Kunst des neuen Zeitalters ebnen, die zugleich sinnlich, unheimlich und absolut originell ist. Tragikomische Druckgrafiken von Carl Moore zeigen Tiere, die so tun, als wären sie andere Tiere. Mit ihren leuchtenden Kaugummifarben und pathosgeladenen Motiven sind Arbeiten wie Snail Scream Sprinkles einerseits urkomisch und andererseits doch nachvollziehbar. Mariano Molina schafft es mit seiner kreativen, schrägen Kunst in den Comedy-Bereich. Marianos urbane Collagen erforschen verschiedene Aspekte der heutigen Gesellschaft und Kultur und sind dabei ein echter Brüller. The Edge durchbricht buchstäblich die Grenzen der Leinwand in die reale Welt. Gemälde Eine weitere lohnende Investition sind die Pop-Art-Gemälde der amerikanischen Künstlerin Ellannah Sadkhin. Obwohl Ellannahs Porträts im Cartoon-Stil gehalten sind, besitzen sie eine gewisse Raffinesse und Charme. Mit Wonder Woman können Sie Ihre Wände mit dynamischer Streetart aufpeppen. Käufer, die auf der Suche nach einem außerirdischen Kunstgenuss sind, werden von dem angesehenen Streetart-Künstler und Kreativen Marc Craig mit seinen farbenfrohen Mixed-Media-Gemälden angesprochen. Marcs einfallsreiche und eindrucksvolle Überschall-Kritzeleien wie Small Psychic Voyage suggerieren Spontaneität – ideal, um ruhige oder triste Räume zu beleben. Weitere heitere Stücke sind die expressionistischen Ölgemälde von Francesco Polazzi. Francesco bringt Familienlieblinge wie Snoopys Charlie und andere Tierfiguren in einem abstrakten Stil zusammen. Chaotische Farben und verspielte Muster spielen eine zentrale Rolle in einem Portfolio, das zu begeistern verspricht.
Kuratiert von Rise Art
Kunst im Kleinformat
Die Kunstwerke in dieser Kollektion sind zwar klein, aber durchaus von Format. Entdecken Sie eine Konstellation visionärer Kreationen für kleinere Räume oder zur Ergänzung einer wachsenden Sammlung. Von kleinformatigen Drucken und Gemälden mit viel Farbe und Tiefe bis hin zu subtilen Zeichnungen und Collagen, die beruhigen und besänftigen – hier finden Sie großartige kleine Arbeiten von aufstrebenden und etablierten Künstlern. Kleinformatige Gemälde Auf der Suche nach etwas wirklich Originellem? Die abstrakt-expressionistische Malerin Daniela Schweinsberg verleiht ihren kleinen Bildern eine nicht zu unterschätzende Dynamik. Mit kühnen gestischen Pinselstrichen und Paletten, die das Auge erfreuen, sind ihre Mixed-Media-Kompositionen wie Small Treasure #06 – eine Mischung aus Acryl, Ölpastellkreiden und Holzkohle – keine bloßen Abbilder, sondern existieren als etwas völlig Neues und Einzigartiges. Die abstrakten Gemälde von Fintan Whelan zeigen ein meisterhaftes Zusammenspiel von Form, Textur, Schatten und Bewegung. Fintans beeindruckende multitexturale Werke weisen eine immense Klarheit und fotorealistische Qualität auf. Gemälde wie Thread of Dreams wirken wie Luftaufnahmen von Küstenlandschaften aus einer anderen Welt. Kleine Drucke Die illustrativen Siebdrucke von Clare Halifax sind inspiriert von traditioneller Textilkunst und viktorianischen Designs. Mit einem Hauch von William Morris sind Clares fröhliche Drucke von zart gezeichneten Stadtlandschaften wie Beigal Brick Lane voller Charakter. Kein Wunder, dass Clare eingeladen wurde, eine Serie in limitierter Auflage für das renommierte V&A Museum zu entwerfen. Der ebenfalls hochgelobte Mat Cahill spielt mit abstrakten Formen, Mustern und Porträts, die sich mit Fragen der Massenpsychologie beschäftigen. Die detailverliebten und in mühevoller Kleinarbeit (bis zu 400 Stunden) gefertigten illustrativen Zeichnungen wie Oh Mummy, can you pick me up? sind begehrte Sammlerstücke. Kleine Collagen Sie suchen nach besonders dekorativen Arbeiten? Die figurative Collagen der international renommierten Künstlerin Sarah Thomas verpassen jedem Interieur neue Farbakzente. Mit viel Geschick wählt Sarah bunte Zeitschriftenausschnitte aus, die sie übereinander montiert. Ihre kunstvollen Farbkonfigurationen in Kombination mit verwirrenden Materialschichten sind in Hands On Hips zu sehen. Die Collage-Assemblage-Künstlerin Micosch Holland fertigt surrealistische Mixed-Media-Collagen. Micoschs Stil, der oft als Hybrid aus Vintage-Materialien und avantgardistischer Digitaltechnik bezeichnet wird, ist zugleich eine Ode an die Kunst des 20. Jahrhunderts und ein Bekenntnis zu kreativen Prozessen der Neuzeit. Die kluge Poesie von Durst Und Der Plan III mit ihren dunklen Untertönen ist ein gelungenes Beispiel hierfür. Perfekt für Käufer, die auf der Suche nach visuell anregender Grafik sind. Kleine Skulpturen Unter unseren kleinen Skulpturen finden Sie beispielsweise Miniatur-Keramikskulpturen von Yurim Gough. Die koreanische Künstlerin Yurim zeichnet direkt auf die von ihr selbst gefertigten Tonschalen und verbindet die sensibel konturierte Form der Schale mit der einzigartigen menschlichen Gestalt ihres Modells. Yurims filigrane Darstellungen wirken zwar skizzenhaft, erfordern aber immenses Geschick und Geduld. Christ Mitton erfindet weggeworfene Gegenstände wie Chipstüten, Ziegelsteine und zerquetschte Dosen neu und verwandelt das Alltägliche und Vergessene in denkwürdige Marmormonumente. Seine handgemeißelten Steinskulpturen wie Fag Packet (Carrara-Marmor auf einem Sockel aus Granit) hinterfragen unsere Fixierung auf vergängliche Vergnügungen.
Kuratiert von Rebecca Gordon