Alina Schiau

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Aufstrebender Künstler

Alina Schiau wurde 1980 in Rumänien geboren und wuchs in der Schweiz zwischen zwei Kulturen und zwei Sprachen auf, was ihre Auseinandersetzung mit den Themen Identität und Weitergabe prägte.

Nach ihrer Ausbildung an der École d’Arts Appliqués Bellecour in Genf widmet sie sich seit 2019 ganz der Malerei, wobei sie zwischen Malerei, gravierten Worten und immersiven Installationen wechselt.

Sie lebt und arbeitet im Großraum Paris, und ihre Werke werden von der ACID Gallery (Lille) und der Galerie Partage (Lyon) vertreten.

« Das Unsichtbare existiert. » Dies ist die Überzeugung, die Alina Schiaus Werk durchzieht.

Sie ist fasziniert von allem, was uns bewohnt, ohne sich immer zu offenbaren: den Erinnerungen, die manchmal nur ein Gefühl hinterlassen, den Emotionen, die durch uns hindurchgehen, den Geschichten, die uns vorausgehen, den Abwesenheiten, die weiterhin präsent sind, den Vermächtnissen, die von einer Generation zur nächsten weitergegeben werden und unsere Art zu sein in der Welt prägen.

Was uns bewohnt

Wir sind von viel mehr bewohnt, als wir uns bewusst sind. Einige Dinge gehören uns. Andere wurden uns übermittelt. Sie koexistieren in uns, verweben sich mit unseren Erfahrungen und tragen dazu bei, unsere Perspektive, unsere Sensibilität und unsere Identität zu formen. Sie versucht, diesen unsichtbaren Teil der Existenz wahrnehmbar zu machen.

Malen in Schichten

Ihre Werke sind schichtweise aufgebaut. Einige erscheinen, während andere sich zurückziehen, aber keine verschwindet vollständig. Was bedeckt wurde, bleibt präsent und wirkt weiterhin auf das Ganze. "Ich male, wie ich existiere: in Schichten."

Worte nehmen ebenfalls einen zentralen Platz in ihrem Werk ein. Jede Leinwand beginnt mit einem Satz der Absicht, der auf das Gesso geschrieben ist, das die Farbe allmählich überdeckt. Am Ende antwortet ein anderer Satz darauf, in das frische Material eingraviert. Es bleibt präsent, manchmal kaum lesbar, wie bestimmte Erfahrungen, bestimmte Erinnerungen oder bestimmte Emotionen, die weiterhin in uns leben, ohne immer zugänglich zu sein. Abwesenheit hat auch eine Präsenz.

Zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren

Sie versucht nicht, Antworten zu geben. Für sie ist Malerei ein Raum der Erkundung. Eine Möglichkeit, sich dem zu nähern, was uns verbindet, uns verwandelt und uns zutiefst konstituiert. Wenn jemand vor einem Werk stehen bleibt und ihr sagt: "Ich weiß nicht warum, aber es berührt mich," dann hat etwas stattgefunden. Es ist in diesem Raum, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, dass ihr Werk Gestalt annimmt.