Antonio de Campos

Antonio de Campos est un artiste né au Brésil et basé à Francfort, en Allemagne. Travaillant dans le domaine du dessin, de la peinture, de la photographie, du relief, de la sculpture et des médias mixtes, il explore comment la surface, la lumière et la structure créent un sens de l'espace. Ses compositions oscillent entre suggestion architecturale et abstraction, invitant les spectateurs à reconsidérer ce qui semble plat, profond, solide ou en mouvement.

Processus et la série PAPERCAST

Sa pratique combine construction physique, observation photographique et expérimentation analogique et numérique. L'encre, les surfaces peintes, les modèles et les images superposées deviennent des points de départ pour des œuvres qui établissent un dialogue entre précision, geste et irrégularité matérielle. Dans sa série PAPERCAST, des constructions en papier fait main sont photographiées et transformées en images suspendues entre le dessin, l'architecture et l'abstraction.

Collaboration avec Zaha Hadid

Pendant plus d'une décennie, de Campos a collaboré étroitement avec Zaha Hadid et Zaha Hadid Architects en tant que consultant artistique, contribuant avec des dessins, des peintures, des reliefs et des concepts visuels. Les travaux produits dans le cadre de cette collaboration ont été présentés dans de grandes expositions, y compris la rétrospective Zaha Hadid de 2006 au musée Solomon R. Guggenheim à New York.

En 2022, le Deutsches Architekturmuseum (DAM) à Francfort a présenté Antonio de Campos – Concepts pour Zaha Hadid, reconnaissant sa contribution au développement de l'imagerie architecturale. L'exposition a ensuite voyagé à FUGA – Budapest Center of Architecture en 2022–2023 et aux Deutsche Werkstätten à Dresde en 2023.

Éditions limitées et collection

Parallèlement à cette histoire collaborative, de Campos continue de développer sa pratique indépendante. Ses éditions photographiques et imprimées prolongent son exploration de l'ambiguïté spatiale, du mouvement et de la transformation. Les éditions limitées sont signées, numérotées et accompagnées d'un certificat d'authenticité, avec des matériaux spécifiés pour chaque œuvre.