In the Shadows
Frieze Sculpture revient à Regent's Park du 17 septembre au 2 novembre 2025. Pour sa 13e édition, cette exposition en plein air gratuite rassemble 14 artistes internationaux de renom dans les jardins historiques anglais. Pour la première fois, la conservatrice Fatoş Üstek a introduit un thème général : « In the Shadows » (Dans l'ombre). Ce concept réinterprète l'ombre comme un espace génératif où convergent la mémoire, la matière et le mythe. Inspirée par la curation de Fatoş Üstek, la collection présente des artistes qui abordent l'ombre à la fois comme une idée et comme un phénomène physique, explorant des thèmes tels que l'absence comme présence, les traces du patrimoine, les empreintes physiques et les métaphores sculpturales.
Sélectionné par Sophie Heatley
La sélection de septembre
Septembre marque le retour aux fondamentaux. Des abstractions géométriques de Jasmine Mansbridge aux paysages marins de Jérôme Pergolesi en passant par les compositions colorées de Charlotte Roseberry, chaque artiste affirme sa singularité. Portraits intimes, paysages contemplatifs, abstractions pures : cette diversité témoigne de la richesse actuelle de la création contemporaine célébrée sur Rise Art. Nous avons sélectionné des œuvres qui questionnent autant qu'elles séduisent. Des pièces capables de transformer un intérieur, d'insuffler cette énergie créative nécessaire à toute nouvelle saison. De l'art accessible mais exigeant, pour collectionneurs avertis comme amateurs éclairés.
Sélectionné par Rise Art
Marks of Memory par TXTURED
Imaginée par TXTURED, Marks of Memory est une méditation sur l’entrelacement de la texture, de l’abstraction et des traces émotionnelles. À propos de cette sélection, le fondateur et designer d’intérieur Simon Mayhew confie : « Chaque coup de pinceau, chaque estompe, chaque griffure semble être le vestige de quelque chose de vécu, de remémoré ou de rêvé. » Portée par la philosophie de TXTURED – superpositions, sensorialité et caractère affirmé – la collection révèle un langage visuel riche et un goût prononcé pour le geste. Des tracés chaotiques de Tim Fawcett aux élans picturaux expressifs de Philip Maltman, ces œuvres ne se contentent pas d’être des objets à contempler : elles deviennent des réceptacles de sens, des espaces chargés de mémoire. Une vision qui s’accorde avec la conviction de TXTURED : un intérieur doit raconter une histoire, non par une narration littérale, mais par l’atmosphère et l’émotion qu’il dégage. À propos L’équipe de TXTURED conçoit des intérieurs sur mesure où élégance et modernité se rencontrent. Chaque projet est pensé pour refléter le style et la manière de vivre de ses occupants. Qu’il s’agisse de réinventer un appartement en ville ou de transformer une maison de campagne, l’équipe accompagne ses clients à chaque étape pour donner vie à des espaces qui racontent une histoire.
Sélectionné par TXTURED Interior Design
La sélection de juillet
Le mois de juillet est placé sous le signe de l'éclectisme et de l'expérimentation. Nous sommes heureux de présenter des artistes tels que Laurie Maun, David Horgan et Vincent Ganaye ainsi que les dernières créations de Jack Hughes, Steph Goodger et Kevin Jackson.
Sélectionné par Rise Art
Le folk art à l'honneur
Depuis quelque temps, un courant artistique revient sur le devant de la scène : le folk art. Un mélange inattendu et savoureux entre motifs traditionnels et esthétiques actuelles. Ici, les gestes artisanaux côtoient les récits de vie, les codes du folklore rencontrent des préoccupations très contemporaines. Ces œuvres, souvent signées par des artistes autodidactes ou enracinés dans un tissu local, racontent une culture, un territoire, un quotidien. Elles captivent par leurs couleurs franches, leurs matières brutes et leur symbolique, puisée dans la mémoire collective autant que dans l’intime. Loin de la nostalgie, cet art populaire version 2025 réinvente les formes d’hier pour mieux dire le monde d’aujourd’hui. Et surtout, il donne à voir et à entendre des voix que l’on entend trop peu.
Sélectionné par Sophie Heatley