Si les esprits s’échauffent à cette époque devant tant de liberté en peinture, le mouvement impressionniste ne cessera depuis sa création d’inspirer les artistes, dont beaucoup de nos artistes contemporains sur Rise Art. Découvrez sans plus attendre une sélection de tableaux impressionnistes gais, doux et chatoyants.
Histoire de la Peinture impressionniste
A la fin du 19e siècle, l’Académie des Arts règne en maître sur le monde des Arts. Jugée trop pompeuse et rigide par de nombreux jeunes peintres qui ont soif de nouveautés et de fantaisie, ces derniers décident de s’ériger en résistants en créant leur propre salon. Ce sera le Salon des refusés, qui porte ce nom en référence aux peintures impressionnistes refusés au Grand Salon de Paris.
Ce salon officiel rencontre un franc succès cette année-là, même si ceux qui s’y rendent viennent principalement par curiosité et par goût du scandale. On y découvre notamment la célèbre œuvre impressionniste "Le Déjeuner sur l’herbe" de Manet qui fait beaucoup parler de lui.
Le mouvement impressionniste doit son nom à une simple critique
Continuer de pouvoir exposer pour ces jeunes peintres devient une nécessité absolue. Après le Salon des refusés, ils trouvent un nouveau lieu d’exposition en 1874 grâce au photographe Nadar qui leur prête son atelier. C’est encore une fois un pari réussi qui inaugure merveilleusement la période impressionniste !
Même si les critiques sont toujours aussi virulentes, qu’importe puisque le monde afflue. C’est d’ailleurs grâce à l’un de ces critiques d'art, Louis Leroy, qui, se moquant d'une nouvelle peinture de Monet "Impression, Soleil levant" dans le journal satirique "Le Charivari", donne malgré lui le nom à ce mouvement au XIXe siècle.
Peintres impressionnistes célèbres et techniques impressionnistes
Claude Monet, Édouard Manet, Auguste Renoir, Alfred Sisley, Camille Pissarro, Gustave Caillebotte, Paul Cézanne, Edgar Degas ou encore Berthe Morisot sont les principaux impressionnistes français et représentants du courant impressionniste.
Les objectifs de ces peintres sont de casser les canons mis en place depuis trop d’années par l’Académie des Arts. Ils décident, au contraire des académiciens, de sortir de l’atelier pour peindre la vie industrielle et quotidienne de leurs contemporains ("La Gare Saint-Lazare", "Bain à la Grenouillère" de Monet) en mettant la couleur au cœur de toute leur attention au détriment de la ligne.
Optant le plus souvent pour des petits formats, les artistes impressionnistes fuyant l’étouffant atelier part sur les routes campagnardes ou flâne dans les rues parisiennes ("Le bal du moulin de la galette" de Pierre Auguste Renoir, "La Musique aux Tuileries" de Manet).
Voilà une véritable quête de l'inspiration pour dépeindre un paysage impressionniste. Ce faisant, il s’installe en pleine nature et s’attèle à la tâche en se souciant de capturer l’instant et le mouvement de ses sujets en les traduisant sur la toile en multitudes de touches de couleurs vives.
Aujourd'hui, les grandes expositions impressionnistes battent des records de fréquentation, notamment au Musée d'Orsay, qui conserve en son sein les plus grands chefs-d'œuvre de ce mouvement majeur de l'Histoire de l'Art.
