Bettina Eberhaerd Autodidaktisch plastischer Künstler, geboren in Brüssel, arbeitete 1963 und lebte in Amélie-Les-Bains-Palada, Pyrenes Orientales. Entdecker des Imaginären, traumhaft wandeln, während er die Umwelt, das Leben und die Materie in Frage stellte entwickelt sich aus der subjektiven Welt. Abgesehen von den Aufregung, einer anderen Realität, dem Wesentlichen eines Dialogs mit den Lebenden. In der Schöpfung, wie im Spiel, reagiert frei ohne Hindernisse von Ordnung, fühlte sich investiert und engagiert sich. "Kunst ist ein Spiel, ein Spiel", sagte Dubuffet. Das Schaffen als Spielen bedeutet, eine Brücke zwischen Fantasie und Realität durch die magische Effizienz Ihrer eigenen Libido zu werfen, einer der Formen des Dialogs mit dem Invisiblen. So finden Sie den Faden dieses "Was" wir sind unter der Dicke von Illusionen, von erhaltenen Aufklärungen, der Strukturierung und beruhigender Überzeugungen, die unsere Freiheiten einschränken. Arbeiten Sie einige Jahre lang. Symbolische Darstellung von Energien, Bild der Organisation eines Chaos, ein Raum, in dem die Suche nach Gleichgewicht und Stabilität festgelegt wird. Es ist eine Arbeit von Bildkonfrontationen, die aus seinen fehlgeschlagenen, gespeicherten oder vergessenen Fotografien ausgeführt wird. Diese Mandalas werden in aufeinanderfolgenden und mehreren Schichten entwickelt, in denen Frames zu verhören werden. Eine Idee von Ordnung und Störung, Übergang, Schwangerschaft, Unvollkommenheit, manchmal von Genauigkeit und Klarheit. Die Anordnung des Raums durch das Gleichgewicht der Kräfte als wesentliches Problem in diesen organisierten Matrizen, in denen das Zentrum nicht aus den Augen verloren geht. So viele Fenster öffnen sich für Empfindungen, Emotionen, so viele Menschen an sich, in denen sich diese unaufhörliche Suche nach Harmonie manifestiert. Wenn das Treffen mit dem Thread bis 1994 während einer Pilgerreise zu den Quellen von Ganges, Indien, ausgeht. Unterwegs findet sie ein kleines Stück Stoff, ein paar Zentimeter gewebte Drähte, dass Zeit und Verlassenheit am Ende abgewagelt sind. Wenn Forschung in Textilkunst & amp; Die Baugruppe wird ausschließlich aus wiederhergestellten Materialien entwickelt, die mit den Spuren der Zeit, der Geschichte, einer Verschleißung imprägniert sind. Für das einzige Ziel sind die Formatierung einer Idee der Harmonie, der Kohärenz, eines Laudatrikes zur Eleganz, der Schönheit der Formen in einem einfachsten Ausdruck, die Assoziationen von Materialien, Farben, natürlich in einer spontanen Geste.
Daniela Schweinsberg
Katrin Roth
Mazen Khadda
Anita Kaufmann
Sara Hoppe
Bea Garding Schubert
Fintan Whelan
Susanne Kirsch
Karoline Kroiss
Tanja Vetter
Hugo Nefe
Gyunay Aliev
