« La géométrie est le maintien de la chaos. »
Le travail de Mansbridge fait le lien entre le tangible et le métaphysique, transformant des idées complexes sur l'identité, la connexion et l'existence en formes visuelles frappantes. Sa pratique, ancrée dans les traditions de l'art néo-géométrique, s'inspire de la géométrie précise du minimalisme, de l'audace de l'art pop et de la profondeur illusionniste de l'art optique. Ces influences, combinées à une exploration profondément personnelle de la spiritualité, résultent en un travail qui semble à la fois intime et universel.
Au cœur de l'art de Jasmine se trouve la navigation dans les espaces entre — entre le soi et le monde, le physique et le spirituel, l'humanité et la nature. Ses sculptures, installations et peintures méticuleusement élaborées servent de portails, invitant les spectateurs à réfléchir à leur place dans le cosmos et aux barrières, à la fois internes et externes, qui façonnent leur réalité. Elle ne se contente pas de dépeindre ; elle perturbe, nous demandant de confronter ce que nous tenons et ce que nous devons lâcher pour avancer dans le monde plus librement.
Bien que son travail semble surréaliste et d'un autre monde, il est ancré dans des préoccupations profondément humaines : la recherche de sens, le désir de connexion et le défi du changement.
La pratique de Jasmine est une question de recalibrage — nous rappelant notre éloignement de la nature et offrant un chemin de retour vers l'harmonie. Ses pièces ne sont pas seulement des déclarations visuelles mais des outils de contemplation, nous encourageant à faire une pause, à réfléchir et finalement à réimaginer la manière dont nous interagissons avec le monde et avec nous-mêmes.
