Si les étoiles polaires de la peinture de Paolo Perfranceschi sont facilement identifiables (la grande tradition italienne, la fidélité à l’art figuratif et la prédominance de la couleur), l’artiste les a fait évoluer dans différents contextes et applications. Perfranceschi n’aime pas reproduire et se répéter. Ses lignes directrices sont la reprise, la transformation/distorsion, la variation sur un thème. Au fil de sa carrière, il a testé de nombreux outils et techniques (peinture à la caséine, pigments naturels, acryliques…) et puisé à des sources d’inspiration variées, explorant des sujets aussi différents les uns que les autres : la maternité, le nu, l’art profane et sacré, les paysages (naturels, urbains et oniriques). À compter notamment des années 2020, la peinture est devenue pour Perfranceschi un terrain de rencontre entre formes d’art : le tableau est une scène où les expressions artistiques dialoguent et se compénètrent. Dans ces expérimentations au goût postmoderne, le classique et le contemporain se télescopent, donnant lieu à une synthèse impossible qui s’apparente au surréalisme. Son dernier cycle de tableaux, Mythologica, se présente comme une relecture moderne et personnelle du mythe grec dans laquelle l’artiste opère une hybridation entre littérature, vidéoclip et Pop Culture.
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