Ces 5 artistes qui vont marquer 2024

Chez Rise Art, nous avons toujours eu une vision artistique globale. Ce qui compte pour nous : partager les histoires et les perspectives d'artistes exceptionnels avec tous ceux qui le souhaitent, quel que soit l'endroit où ils se trouvent. Découvrez des voix artistiques venues des quatre coins du monde, et parmi elles, celles des cinq artistes qui marqueront définitivement l'année 2024.

Pezo von Ellrichshausen

Sofia von Ellrichshausen et Mauricio Pezo sont des architectes, mais surtout des artistes à part entière. Ils sont installés à LUNA, un cloître de 2 400 mètres carrés, à la fois intérieur et extérieur, situé dans la campagne chilienne et qu'ils ont conçu et construit eux-mêmes. Pour le duo, la frontière entre l'art et l'architecture est évidemment floue. Leurs peintures et dessins nourrissent les espaces qu'ils créent et vice versa. Après avoir exposé à la Royal Academy of Arts et à la Biennale de Venise, ils prévoient de continuer à exposer leur travail au Royaume-Uni et à l'étranger en 2024.

Barbara Kuebel

Lorsqu'elle a rejoint Rise Art en 2021, Barbara Kuebel était une graveuse installée aux États-Unis qui nous a séduits par ses gravures sur bois représentant des corps enchevêtrés en aplats de couleurs. Plus de deux ans plus tard, ses compositions nous enchantent toujours et ont été complétées par de la peinture acrylique et de la peinture à l'huile appliquées en couches épaisses sur des toiles, ainsi que par du graphite sur papier. Landscape on my Soul, une nouvelle œuvre sur toile, voit les figures de l'artiste remplacées par des formes moins déterminées qui s'assemblent pour former un paysage dramatique.

Arnaud Lorieau

Artiste français installé à Paris, Arnaud Lorieau développe son travail artistique par séries, permettant ainsi d'appréhender au fil de l'eau les nouveaux questionnements et enjeux qui régissent ses pensées. Muni de sa tablette qu'il considère comme un carnet de recherches et un véritable outil de travail préalable à la peinture, il tente de converger vers l’épure de la forme et de l’espace. Les visuels numériques sélectionnés pour “faire œuvre” sont projetés sur un mur de l’atelier à l’aide d’un vidéoprojecteur, afin de définir le format de chaque œuvre future. En toute fin, c’est sur la toile que l’image est projetée pour "fixer" la composition.

Khaled Alkhani

Artiste peintre originaire de Syrie, Khaled Alkhani est arrivé en France en 2011, contraint de fuir son pays après avoir pris part aux manifestations contre Bachar el-Assad. Les violences qui ont bouleversé et bouleversent encore son pays imprègnent largement son Œuvre. La Femme, solitaire et anonyme, est au centre de sa démarche. De longues silhouettes, aussi bien élégantes que silencieuses, se drapent de couleurs éclatantes, traduction picturale des émotions de l'artiste. Entre jeux de matières et liberté gestuelle, la figure féminine de Khaled Alkhani nous envoûte. Ses toiles ont notamment été plébiscitées en France, en Allemagne, au Canada, en Arabie Saoudite et en Jordanie.

Jane Pryor

Jane Pryor expose son travail sur Rise Art depuis 2015 et sa pratique de la peinture abstraite, qui se concentre sur la couleur et la forme, n'a eu de cesse d'évoluer. Deux collections récentes de ses œuvres, Every place I go... et Glimpses of home, véhiculent optimisme et simplicité. Composées de formes quadrilatérales dessinées, leur style naïf a quelque chose d'enfantin et de ludique.