Sie erinnert sich nicht daran, aber Marie-Christine Palombit musste mit einem Bleistift in der Hand geboren werden! Im Alter von sieben, vierzehn und sechzehn Jahren wird sein angehendes Talent bereits auf Messen, Wettbewerben und Festival, dank seiner Mutter, die ihre Tochter nicht erwartet, entdeckt und belohnt. Dieser große Schüchterne wird niemals mehr Stifte und Bürsten lassen, um sich auszudrücken. Sie findet die ergänzende Strenge ihrer Kreativität in der Innenarchitektur, dass sie zehn Jahre lang trainieren wird, bis ihre Treffen mit Ben Ami Koller und Gérard Bignolais, die sie dazu bringen werden, ihre Arbeit in Galerien und Handelsmessen zu präsentieren. Wir sind 1991 und Marie-Christine verfolgt die erste Lose vor der Fortsetzung ihrer Geschichte. Der Körper, die Bewegung, die Frau nährt die Arbeit von Marie-Christine. Offensichtlich für diesen Liebhaber anderer, ob sie von hier oder anderswo sind. Sogar offensichtlich die Schaffung seines Artcorpus -Workshops im Jahr 2005 an den Toren von Paris in Montreuil. Mehr als ein Raum, der sich seiner Produktion widmet, ist ein echter interaktiver und reichlicher Ort künstlerischer Kreationen, ein wesentlicher Schritt während der offenen Türen von Montreuil. Hier werden zwei Regisseure die Amplitude und Großzügigkeit der kreativen Geste von Marie-Christines filmen. Im Jahr 2007 zeigte sich ein in der Leitung von Bernard Monsigny (Frankreich 2, Special Gesandten, Pro -CD usw.) im Jahr 2015 ein in der Leitung von Bernard Monsigny (Frankreich 2, Special Gesandte, Pro CD), Marcel Nakache realisierte "in der Licht der Geste und der Linie "während einer szenografierten Sitzung, in der der Künstler mit seinem Modell seine" organische Kalligraphie "produziert.
Sophie Verchère Gründung von Cout An ArtDemarche
Nach meiner Ausstellung "Wild Women" von 2015 in Form einer Installation durch ein Treffen drängt mich ein Treffen, in Arizona in den USA zu gehen, um sich vierzig Frauen anzuschließen, in der Wüste zu gehen, amernindische Riten mit den Navajos-Indianern und den Navajos-Indianern zu praktizieren. Folgen Sie der Lehre von "Ho rites". Meine Rückkehr, genährt durch diese einzigartigen und initiatorischen Erlebnisse, erstelle ich eine Reihe von zwanzig Leinwellen von 140 x140 auf Papier, die ich auf Leinwand marohne. Die Rückerstattung dieser Reise brachte ein Buch zur Welt, das im Oktober 2020 in den Ausgaben "The Woman's Woman at Beard" veröffentlicht wird.
Ich habe Fluoreszenzpigmente in mein Gemälde eingebaut und diese Werke haben eine doppelte Lektüre. Diejenigen im Tageslicht symbolisieren das, was wir aus der unmittelbaren Form von materiellen Manifestationen erkennen, und andere, die schwarzes Licht erfordern, eine weitere unterirdische Lektüre aufzeigen und von der Realität abgelöst werden, was auf eine geheimere Version unseres unbewussten Territoriums hindeutet.
Seitdem habe ich eine Reihe von fünf Leinwänden von 220 x 210 zum Thema der Reise des Helden (Monomythe von Joseph Campbell) implementiert und perfekt Meine fotografischen Aufnahmen, die ich "pochiertes Humus" nenne.
Daniela Schweinsberg
Katrin Roth
Mazen Khadda
Anita Kaufmann
Sara Hoppe
Bea Garding Schubert
Fintan Whelan
Susanne Kirsch
Karoline Kroiss
Tanja Vetter
Hugo Nefe
Gyunay Aliev
