Arrangements

Paintings20.0cm x 14.0cm?
Größe des Kunstwerks

Physische Größe des Kunstwerks, gemessen als Höhe mal Breite mal Tiefe. Kunstwerke, die mit Rahmen gekauft werden, sind in der Regel in jeder Richtung 5 cm (2,5 Zoll) länger.

Wenn Sie dieses Werk erwerben möchten, nehmen Sie bitte Kontakt mit uns auf.
20.0cm x 14.0cm

Weltweiter Versand

Wir versenden nach Großbritannien, in die USA, in alle EU- und EWG-Länder und viele mehr. Wenn Ihr Land nicht verfügbar ist, kontaktieren Sie uns bitte und wir werden unser Bestes tun, um Ihnen zu liefern. Bei internationalen Bestellungen können Zollgebühren anfallen (innerhalb der EU ausgenommen), die nicht in den Versandkosten enthalten. Rise Art wird alle Anstrengungen unternehmen, um die Zollgebühren in Übereinstimmung mit den internationalen Versandvorschriften zu minimieren.

Versandkosten

Versandpreise hängen von Zielort, Größe und Gewicht ab und werden an der Kasse hinzugefügt. Bitte kontaktieren Sie uns bei Versandanfragen und wir helfen Ihnen gerne weiter.

Kontaktiere uns

Chatten Sie von einer beliebigen Seite aus, E-Mail oder rufen Sie uns an unter +44 20 8629 1525 und sprechen Sie mit einem unserer Kunstberater.

Rückgaberecht

Es ist in Ordnung, wenn Sie Ihre Meinung ändern. Alle Kunstwerke können innerhalb von 14 Tagen kostenlos zurückgegeben werden. Benutzerdefinierte gerahmte Kunstwerke sind aufgrund der maßgeschneiderten Natur des Rahmungsprozesses ausgeschlossen. Weitere Informationen finden Sie in unseren Rückgabe- und Stornierungsbedingungen.

Sichere Zahlungen

Wir speichern niemals Finanzinformationen auf unseren Servern. Wir sind PCI-konform und arbeiten mit einem der weltweit größten und modernsten Zahlungsanbieter zusammen, um Ihre Bestellung abzuwickeln. Wir sind auch GoDaddy Verified & Secure. Alle sensiblen Kundeninformationen werden mit der Secure Socket Layer-Technologie (SSL) verschlüsselt. Weitere Informationen darüber, wie wir die Daten unserer Kunden schützen, finden Sie in unserer Datenschutzerklärung.

Rahmung

Wir können die Einrahmung für Sie arrangieren, d. h. Ihr Kunstwerk wird fertig zum Aufhängen geliefert und kann direkt an die Wand gebracht werden.

Wir bieten standardmäßig schwarze, weiße oder walnussfarbene Holzmaserungen an. Beispiele finden Sie in unseren FAQs. Wenn Sie einen maßgeschneiderten Rahmen wünschen, einschließlich, aber nicht beschränkt auf einen Tablettrahmen und einen vergoldeten Rahmen, erfahren Sie mehr hier.

Installation

Ein Installationsservice kann auf Anfrage gebucht werden. Nach dem Kauf wird sich unser Kundenservice per E-Mail (in der Regel am selben Tag des Kaufs) mit Ihnen in Verbindung setzen und dieser Service kann dann angefordert werden.

Olivia Mansfield

Die 1988 geborene Olivia Mansfield ist eine abstrakte Malerin, die in ihren Werken fantastische, imaginäre Welten erschafft. Ihre Bilder sind kreative Portale zu fragmentierten Welten, die auf unsere eigene Existenz anspielen und diese widerspiegeln.

Olivia Mansfields Ausbildung und früher Werdegang

Olivia Mansfield studierte an der Byam Shaw School of Art (Central Saint Martins, University of the Arts London) mit einem Foundation Diploma in Fine Art, bevor sie einen BA (Hons) in Fine Art Practice an der Goldsmiths, University of London, abschloss. Nach ihrem Abschluss arbeitete Olivia mehrere Jahre in London, bevor sie zurück in ihre Heimatstadt Milton Keynes zog, um eine Familie zu gründen. Olivia hat ihre Arbeiten in verschiedenen Online- und physischen Gruppen- und Einzelausstellungen ausgestellt, von denen die meisten seit Anfang 2021 stattgefunden haben.

Stil und Praxis

In Olivias früheren Arbeiten nähern sich ätherische Visionen mit betörenden, sich enträtselnden Erzählungen, die gespreizte und mystische Wahrnehmungen eines vertrauten und doch fiktiven Ortes zusammenbringen. Sie schöpft aus klassischer und historischer Malerei, Ikonografie, Theologie, Kultur, Religion, Ritual und Symbolismus. Themen aus Mythos, Legende und Folklore verflechten sich lebhaft mit himmlischen, botanischen, animalischen, fast Sci-fi-artigen Bildern. In jüngster Zeit hat sich Olivias Arbeitsweise hin zu einer mehr figurativen, körperlichen Bildsprache entwickelt. Diese Wesen bewegen sich, morphen sich, wiegen sich und streicheln sich in den abstrakten Strukturen ihrer gestischen Landschaften. Olivias neuere Arbeiten erforschen den menschlichen Zustand, unsere Beziehungen, Stärken und Schwächen und unsere fast greifbare Verletzlichkeit in einer sich ständig verändernden Umgebung.

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