Penelope van Hoorn

Penelope Van Hoorns Arbeit erforscht gesellschaftliche Schleier und deren Einfluss auf die menschliche Existenz. Eine zugrunde liegende Sprache vereint ihre Werke, in denen die Formen, Farben und Texturen der Farbe den Willen der Natur ausdrücken, sich zu verbinden, an die Oberfläche zu treten und anerkannt zu werden. Durch ihre Kunst ermutigt Penelope Van Hoorn den Betrachter, das Gesamtbild zu betrachten, frei von Schleiern, und weckt den Wunsch, es wirklich zu sehen.

Ihr kreativer Prozess umfasst das Schichten von ersten Grundlagen, wobei sie oft mehrere Schichten aufträgt, um das Bild auf seine endgültige Manifestation zuzuleiten. Jede Schicht, wie Penelope Van Hoorn beginnt, enthüllt oder verbirgt entweder etwas und erzählt eine Geschichte in Fragmenten. Diese Schichten laden zur Neugier ein, was darunter verborgen liegt, oft hell, verspielt oder durchbrechend, wartend darauf, erkannt zu werden. Penelope Van Hoorn betrachtet sie als bedeutungsvolle Eingriffe. Sie strebt danach, dass ihre Arbeit sich wie eine bewegte, organische Geschichte anfühlt, die kontinuierlich wächst und mit einem Gefühl von Natürlichkeit durchdrungen ist.

Beruflich hat Penelope Van Hoorn viele Jahre als Designerin gearbeitet und einen Master-Abschluss in Design Studies von Central St Martins in London. Ihre Arbeiten wurden sowohl in London als auch in New York ausgestellt.