Francine Scrignac

"Leidenschaft für den abstrakten Expressionismus der 1940er und 50er Jahre, ich beziehe mich gerne auf den Satz von Franz Kline:" ... eine Person, die auf natürliche Weise Malwunder erforschen möchte: Wie kann man in meiner Arbeit so ausdrucksstark wie möglich sein? Dann das Formen entwickeln sich “. Es übersetzt die Ausrichtung meines Ausdrucks gut. Es ist entschlossen, die Ästhetik zu entweihen, um sich am intimsten zu lassen. Das Gemälde ist autark ... Farbe ... Farbe ... P.E.I.N.D.R.E. Jeden Tag stundenlang ... leidenschaftlich! Mein Kopf bleibt leer von Gedanken, er füllt mit Farben, Funktionen, Erscheinungen, Unfällen ... "-Francine Scrignac Auf der Leinwand entscheidet sich Francine Scrignac dafür, einige davon zu behalten, andere zu löschen. Formulare werden akzentuiert, andere, subtil bedeckt, werden zu Vorschlägen, Schatten, Rätsel. Sie untersucht ihren eigenen Weg auf aufrichtig und authentische Weise. Sie möchte darstellen, weder übertragen noch erklären ... es geht nicht darum, "Gutes zu machen", sondern um bewegt zu werden, zweifellos die Möglichkeit des Austauschs, des Beitritts zu schaffen, das Vergnügen zu beobachten, was wir zuerst nicht sehen, ... Indem Francine Scrignac ein Teil zufällig und Spontanität in der Initiative ihrer Arbeit wie automatisches Schreiben ließ, enthüllt sie viel mehr als wenn sie eine reife, nachdenkliche Kreation auf den Markt gebracht hat. Die Nähe zur Natur, Vorsicht der Welt, Beziehung zu anderen, alles, was ihre Empfindungen, ihre Gefühle erweckt, beeinflusst seine Leistungen. Nur eine Angst, ohne es zu bemerken, die Wache zu senken und heimtückisch zu leichter zu gehen. Jede Leinwand muss ein Risiko sein -starke, starke Linien, Farben, deren Nähe zu erwarten ist. Keine Weichheit im Ausdruck, des Willens, Entscheidungen, möglicherweise Fehler, nach denen man suchen sollte ... keine Besorgnis vor der weißen Leinwand: Luxurie, Häufigkeit und Freiheit wie diese ohne Komplexe eines Kindes.