Gina Parr Photography

La photographie de Gina Parr explore la nature, la mémoire et l'identité à travers les marques, taches et textures des surfaces usées. Travaillant dans l'espace liminal entre l'abstraction et la figuration, l'absence et la présence, elle "peint avec sa caméra", cadrant ce qu'elle trouve et l'imprimant exactement tel quel.

Ses photographies sont souvent prises pour ses peintures, révélant une symbiose continue entre ses deux pratiques. Chargées d'émotion, ses images invitent les spectateurs à apporter leur propre expérience sensorielle à l'œuvre.

Nature, Mémoire et Identité

La pratique de Parr est façonnée par son enfance, divisée entre la pêche en mer au maquereau avec son père et l'atmosphère plus turbulente de la maison. L'humeur et le récit des deux expériences traversent son travail.

Peindre avec une Caméra

Peintre ainsi que photographe, Parr construit ses peintures à travers des couches d'huile, de charbon, de pastel et d'acrylique, grattant, dessinant, enlevant et ajoutant jusqu'à ce que la surface soit réconciliée. Loin du studio, elle applique cette approche à la photographie, cherchant ses peintures dans les marques, taches, couleurs et textures des murs détériorés et d'autres surfaces, certaines laissées intentionnellement ou accidentellement par d'autres.

Voyages et Séries

À ce jour, Parr a produit des séries photographiques au Laos, au Cambodge, au Vietnam, en Inde, au Sri Lanka, à Cuba, en France, en Espagne, au Maroc et, plus récemment, en Italie, avec des œuvres trouvées dans les murs de Naples, Pompéi, Ravello et Salerne.

Couleur et Son Absence

La couleur joue un rôle central dans les deux pratiques. Parfois, son absence l'excite, parfois elle ressent un besoin viscéral d'intensité sombre, mais le résultat est toujours chargé d'émotion. Cela découle d'un besoin d'enfance de trouver son espace dans le chaos de la maison, et conduit à un désir d'équilibre émotionnel et visuel qui, elle l'espère, parlera au spectateur.

À travers la peinture et la photographie, Parr cherche une topographie qui lui appartient entièrement, formée à partir du chaos passé, de l'état d'esprit présent et des attentes futures. Découvrez ses peintures sur son profil d'artiste Rise Art.