Peintures de femmes contemporaines

La représentation du corps de la femme dans l’art, nu ou caché, est le fait de fortes inspirations. Symbolisant tantôt l’élégance, la poésie, la grâce, tantôt la sensualité, voire la subversion, cette figure de proue revêt de nombreux aspects. Sur Rise Art, nos artistes, tous plus talentueux les uns que les autres, sont nombreux à représenter la femme dans leur art. N’hésitez pas à découvrir notre sélection d’œuvres d’art féminines !

Retour sur les plus belles œuvres d'art de Femme

La représentation du corps de la femme dans l’art a toujours été source de fascination. La femme est un symbole universel de beauté, de rêve, de douceur mais également de fécondité.

C’est bien ce qu’a voulu illustrer Gustave Courbet avec son tableau “L’Origine du monde” représentant un corps de femme nu en 1866. Cette dernière est la matrice, le Créateur qui transmet l’élan vital. Créature polymorphe, la femme peut également s’avérer fatale, femme-enfant, guerrière, forte, fragile, victime, légère, imposante.

La femme dans l’art apparaît très tôt. Citons Les Vénus de la Préhistoire apparues en -2500. Cette muse féminine est prégnante à tous les siècles, sous des représentations différentes, en fonction des époques, des aspirations esthétiques, sociologiques ou encore morales.

La Renaissance est une période des plus riches en ce qui concerne la femme en art. C’est en 1485 que naît la fameuse et unique “Naissance de Vénus” de Sandro Botticelli, déployant un corps de femme nu, mystérieux et occulte. Cette œuvre monumentale s’attelle à reprendre le mythe de l’arrivée de Vénus à Chypre. Ici, cette déesse, offerte dans son plus simple appareil, se transmue en symbole d’amour, de beauté et surtout de pureté. C’est également à cette époque qu'apparaît la Joconde, traduisant davantage le mystère et le voile.

Au XVIIIème siècle apparaît “Le Verrou” de Jean-Honoré Fragonard. Il s’agit d’une peinture illustre du siècle des Lumières, représentant deux amants enlacés dans une chambre. Cette scène suggère davantage la subversion, la sexualité et donc la femme libertine, lascive.

Au siècle suivant, nous assistons à “La Liberté guidant le peuple” d’Eugène Delacroix. Ici, la femme est une transfiguration de la liberté retrouvée, la République en cette période historique des Trois Glorieuses. La représentation de la femme en art a à cet effet une dimension politique, et donc une portée considérable.

Bon nombre de femmes ont également été représentées par leur conjoint artiste. Par exemple, Salvador Dali insère de manière quasi systématique des allusions à Gala, sa femme. Dans “Le Toréador hallucinogène”, on distingue le visage de cette dernière, dans le coin supérieur gauche. Elle représente sa muse, son inspiration artistique.

Quand les femmes deviennent leur propre modèle artistique

Enfin, nous n’oublions pas celles qui ont été leur propre modèle dans des œuvres d'art de Femme et réalisées par des femmes ! Frida Kahlo en est un bon exemple. Dans le même ordre d’idées, Cindy Sherman, artiste et photographe contemporaine américaine. Cette dernière représente son corps au sein-même de ses œuvres et, ce, d’une manière bien à elle. Jouant avec le second degré, elle en vient parfois même à se tourner au ridicule, allant même jusqu’à se représenter en clown.

La femme en art est source d’interprétations encore plus fournies chez nos artistes, c’est pour cela que nous vous invitons à consulter notre catalogue pour découvrir de magnifiques œuvres d'art de Femme.