Né en 1950 il commence à peindre en 1970, principalement inspiré par les paysages de Toscane .
En 1974 il découvre la peinture de Pollock et réalise sa première toile abstraite. Jusqu'en 1975 il approfondit cette phase de recherche pour se libérer du traditionnel «figuratif».
Attiré ensuite par l’œuvre de Giuseppe Santomaso, et surtout par la poétique et le «rapport avec la réalité» du travail de cet artiste, il le rencontre à Venise en 1976.
Après cette rencontre et celles qui suivront régulièrement, les créations de Gorini prennent une orientation décisive.
En 1977 il imprime son premier portfolio « Autocoscienza-Presenza » avec un texte de Francesco Paciscopi.
En 1979 il s’installe à Paris et participe à plusieurs expositions collectives avec un groupe d'artistes italiens. Il se lie d'amitié avec Riccardo Licata et Paolo Boni, peintre et graveur, oncle de Mario Boni, imprimeur en taille douce, qui l'initie à la gravure en plusieurs couleurs. Il approfondit cette recherche attiré par les différentes techniques d’estampe des artistes qui fréquentent l’atelier Boni, notamment Bertrand Dorny.
En 1980 il imprime son deuxième portfolio «Voyage sans monuments» accompagné d'un texte de Dino Carlesi (poète et critique d’art), suivront en 1984 « Terre dimenticate », en 2002 « …ai segni della terra », toujours avec des poèmes de Dino Carlesi, et en 2020 « Trois chansons pour la terre » (extrait de « Feuilles d’herbe » de Walt Whitman.)
