David Wightman utilise de la peinture acrylique et du papier peint pour créer des paysages imaginaires baignés de couleurs. Pour la saison 2014-2015, l'artiste a collaboré avec la maison de couture suisse Akris. Ses paysages givrés et montagneux se prêtaient parfaitement à une gamme de vêtements d'hiver élégants.
L'artiste a exposé ses paysages remarquables lors de salons et expositions dans tout le Royaume-Uni, ainsi qu'en France, au Canada et aux États-Unis. Direction l'atelier de David Wightman pour découvrir comment s'opère la magie.
Vous utilisez une combinaison intéressante de peinture acrylique et de papier peint collé sur toile. Pouvez-vous nous parler de votre processus ?
Les surfaces de mes peintures sont créées en utilisant du papier peint collé. Chaque morceau de papier est découpé à la main et collé en utilisant un processus similaire à la marqueterie. Une fois que la surface de la toile est collée, je commence à peindre.
La couleur est l'un des aspects les plus importants de mon travail, donc je passe beaucoup de temps à expérimenter différentes combinaisons de couleurs avant de peindre. Mes dessins (dessins préparatoires) sont à la base de toutes mes compositions paysagères. Ils deviennent des peintures ou des estampes - voire les deux !
Quel est le concept derrière les titres de vos œuvres ?
Mes peintures et estampes sont nommées en hommage à des personnes que j'ai rencontrées, des chansons, des personnages bibliques et mythologiques, et des mots intéressants que j'ai relevés. Ma façon de nommer mes œuvres est une petite rébellion contre les titres conceptuels qui sont si répandus dans l'art contemporain.
Vos paysages sont-ils imaginaires ou inspirés de scènes réelles ?
Mes paysages sont entièrement imaginaires. Mes premiers paysages étaient inspirés de lieux réels. Cependant, je me suis retrouvé à modifier et à combiner des scènes de paysages existants à un point tel que j'ai fini par abandonner complètement la représentation de paysages réels.
Dans un premier temps, je commence par une grande feuille de papier vierge et je me lance dans le dessin et le traçage de formes. Mes compositions sont d'abord très brutes et impressionnistes.
En définitive, je me contenterai d'une composition libre et je commencerai à ajouter des détails. Je veux rester totalement libre de créer de beaux paysages qui ne dépendent pas de la réalité.
Quels sont vos projets artistiques ?
Ma première exposition solo hors du Royaume-Uni est prévue cette année à la galerie Duran|Mashaal à Montréal, au Canada. J'aimerais continuer à exposer à l'échelle internationale tout en repoussant les limites de ma créativité.