Something Scavenged

Paintings60.0cm x 50.0cm x 3.5cm?
Größe des Kunstwerks

Physische Größe des Kunstwerks, gemessen als Höhe mal Breite mal Tiefe. Kunstwerke, die mit Rahmen gekauft werden, sind in der Regel in jeder Richtung 5 cm (2,5 Zoll) länger.

Dieses Kunstwerk ist leider ausverkauft.
60.0cm x 50.0cm x 3.5cm
  • Typ | Originale Kunst
  • Medium | Gemälde > Öl
  • Stil | Expressionistisch
  • Thema | Botanisch
  • Jahr | 2021
  • Größe | 60.0cm x 50.0cm x 3.5cm
  • Hängefertig | Ja
  • Rahmen | Nein
  • Signiert | Ja, on verso
  • Materialien | Oil on linen

Weltweiter Versand

Wir versenden nach Großbritannien, in die USA, in alle EU- und EWG-Länder und viele mehr. Wenn Ihr Land nicht verfügbar ist, kontaktieren Sie uns bitte und wir werden unser Bestes tun, um Ihnen zu liefern. Bei internationalen Bestellungen können Zollgebühren anfallen (innerhalb der EU ausgenommen), die nicht in den Versandkosten enthalten. Rise Art wird alle Anstrengungen unternehmen, um die Zollgebühren in Übereinstimmung mit den internationalen Versandvorschriften zu minimieren.

Versandkosten

Versandpreise hängen von Zielort, Größe und Gewicht ab und werden an der Kasse hinzugefügt. Bitte kontaktieren Sie uns bei Versandanfragen und wir helfen Ihnen gerne weiter.

Kontaktiere uns

Chatten Sie von einer beliebigen Seite aus, E-Mail oder rufen Sie uns an unter +44 20 8629 1525 und sprechen Sie mit einem unserer Kunstberater.

Rückgaberecht

Es ist in Ordnung, wenn Sie Ihre Meinung ändern. Alle Kunstwerke können innerhalb von 14 Tagen kostenlos zurückgegeben werden. Benutzerdefinierte gerahmte Kunstwerke sind aufgrund der maßgeschneiderten Natur des Rahmungsprozesses ausgeschlossen. Weitere Informationen finden Sie in unseren Rückgabe- und Stornierungsbedingungen.

Sichere Zahlungen

Wir speichern niemals Finanzinformationen auf unseren Servern. Wir sind PCI-konform und arbeiten mit einem der weltweit größten und modernsten Zahlungsanbieter zusammen, um Ihre Bestellung abzuwickeln. Wir sind auch GoDaddy Verified & Secure. Alle sensiblen Kundeninformationen werden mit der Secure Socket Layer-Technologie (SSL) verschlüsselt. Weitere Informationen darüber, wie wir die Daten unserer Kunden schützen, finden Sie in unserer Datenschutzerklärung.

Rahmung

Wir können die Einrahmung für Sie arrangieren, d. h. Ihr Kunstwerk wird fertig zum Aufhängen geliefert und kann direkt an die Wand gebracht werden.

Wir bieten standardmäßig schwarze, weiße oder walnussfarbene Holzmaserungen an. Beispiele finden Sie in unseren FAQs. Wenn Sie einen maßgeschneiderten Rahmen wünschen, einschließlich, aber nicht beschränkt auf einen Tablettrahmen und einen vergoldeten Rahmen, erfahren Sie mehr hier.

Installation

Ein Installationsservice kann auf Anfrage gebucht werden. Nach dem Kauf wird sich unser Kundenservice per E-Mail (in der Regel am selben Tag des Kaufs) mit Ihnen in Verbindung setzen und dieser Service kann dann angefordert werden.

Michele Fletcher

Michele Fletcher ist eine abstrakte Malerin, deren Werke zwischen Landschaft und Erinnerung, dem Gesehenen und dem Ungesehenen, dem Wissenschaftlichen und dem Haptischen schwanken. Indem sie sinnliche Szenen von floralen Interaktionen schafft, präsentiert Michele eine bewegende Erkundung unserer Beziehung zur natürlichen Welt. Ihre Ölbilder, die sich an der Natur orientieren, aber auf das visuelle Gedächtnis angewiesen sind, erblühen aus Schichten von Mustern und Texturen, die überarbeitet werden, um Einblicke in biologische Formen zu geben, die mit zirkadianen Rhythmen verwoben sind.

Michele Fletchers Stil und Praxis

Ursprünglich aus Kanada stammend, lebt und arbeitet Michele Fletcher heute in London. Die Künstlerin studierte in Goldsmiths (BA Hons Fine Art and Critical Theory) und Chelsea und schloss 2007 mit einem MA ab. Michele arbeitet mit fließenden, botanischen Formen. Ihre Arbeiten bewegen sich an der Schwelle zwischen dem Imaginären und dem Wissenschaftlichen und sind sehr gestisch und rhythmisch. Michele fängt ein, wie wir durch unsere Begegnungen mit der Natur körperlich bewegt werden, und haucht ihren wellenförmigen Formen Leben und Emotionen ein. Wälder aus Blättern, Blütenblätter und Ranken umarmen uns und zeigen fast menschliche Züge.

Auszeichnungen

Michele erhielt den Neville Burston Award for Painting (vom Goldsmiths College) und gewann den ersten Marmite Prize for Painting. Außerdem war sie Stipendiatin der Royal Overseas League in Hospitalfields über den Patrick Alan Fraser Trust, Schottland. Ihr Gemälde Compost war Preisträgerin des John Moores Painting Prize 2020.

Optisch ähnliche Kunstwerke

Weitere Kunstwerke, die Ihnen gefallen könnten